莫札特樂譜 免費全下載

奧地利薩爾斯堡的「莫札特國際基金會」將德國出版業者Barenreiter 推出的600多首「新莫札特版」樂曲學術研究版本，放在http://dme.mozarteum.at網站上供人免費下載，音樂愛好人士可點選下載！

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故宮博物院‧新視界─郎世寧與清宮西洋風

展　期：

2007/10/10 ~ 2007/12/25

陳列室：

202, 204, 206, 208, 216

歐洲人在十六世紀積極航向海洋，東西雙方交會，商業貿易以及宗教接觸頻繁。來華的天主教耶穌會傳教士，引進西洋美術品作為傳教工具，此種文化輸入雖然沒有改變中國繪畫的大傳統，卻為中土開啟了｢新視界｣。清初，東來的西洋傳教士中，不乏精於畫事者，他們所帶來的歐洲「西洋風」對中國的繪畫產生了相當的衝擊。

眾多西洋傳教士畫家當中，郎世寧（1688─1766）是畫技高超、最為人知的一位。郎世寧誕生於義大利米蘭，十九歲，加入熱內亞耶穌會成為修士，研習油畫及建築。一七一四年，被耶穌會派遣到中國傳教。康熙五十四年（1715）抵達北京，以擅長繪畫服務於康熙、雍正、乾隆三朝，長達五十一年。郎世寧在清宮致力於中西繪畫的調和，教導油畫，此外，也參與圓明園歐洲式建築的設計，更為教會向乾隆皇帝爭取保護教友。本院所藏的〈聚瑞圖〉和〈百駿圖〉等皆為他來華的早期作品。另外，他也留下許多為皇帝所作的肖像畫，以及參與宮廷集體創作的作品。

早於郎世寧來華之前，清宮已有西洋畫風的流傳，但是到了郎世寧，融西洋透視、光影明暗等技法於中國繪畫，西洋寫實技巧與東方欣賞品味兼容並蓄的畫風發展達到了最高峰。乾隆時期，宮殿裏這些製作精緻、色澤豔麗、中西合璧的作品，成為締造清宮的一個輝煌盛世象徵。

公共電視【十點全紀錄】 以藝術之名－台灣視覺藝術

台灣公共電視台於2007年09月10日晚上播出第一集「以藝術之名－台灣視覺藝術」，介紹了台灣當代藝術家（如吳天章等）創作理念與作品，11日晚上則是介紹台灣原住民藝術家。以下摘自公視電子報內容：

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名稱：【十點全紀錄】 以藝術之名－台灣視覺藝術

時間： 9月10日起至9月20日，每週一至四22:00～23:00首播

翌日02:00～03:00、10:00～11:00重播

台灣首部探討現代與當代藝術紀錄片！

「以藝術之名」是以百年來台灣的視覺藝術為主題，大規模拍攝台灣的藝術家及其作品，八集內容並非斷代的美術史，而是從議題出發， 企圖理解台灣的現代藝術和當代藝術，討論的範圍涵括主體性、族群、水墨、現代、前衛、性別、跨界及全球化等議題， 為台灣的首度嘗試。

八集節目共拍攝30位藝術家，每位藝術家創作長達十年以上，片中呈現他們的新作、創作歷程以及重要的代表作品， 且深入其創作內涵。除了藝術家之間的對照關係，集次間也存在著不同的交叉對應關係，比如第一集「主體的想像」、第二集「祖 靈的召喚」均涉及時代的巨變、斷裂，與對主體的反省。

第四集「新美術的追求」、第五集「前衛精神」的藝術家都在整體藝術條件不充分的情況下，強烈表達對藝術家身分的自覺與追求， 並以作品回應時代的變化。 第三集「輕與重的對話」、第七集「流動的框架」均有跨界的討論…… 等。

相關連結：「以藝術之名－台灣視覺藝術」

愛 / 感動 / 藝術．劉其偉個人專屬網站 The whole life of Master Max Liu

參觀網站

這個架設於國立台灣美術館的網站，詳細的介紹了劉奇偉先生的生平及其畫作，想要多瞭解劉奇偉先生，這個網站就不能不來。

台灣美術種子

2007.08.04 ~ 2007.09.16
地點：國立台灣美術館A2展覽室
圖片欣賞 展場環場實景 文宣品

本展覽之創作者是臺灣美術史上第一批本土培育的藝術種子，其具有特定時空的代表性意義，從中得以探討臺灣美術發展的足跡，呈現出戰後臺灣美術的發展脈絡，更可說是臺灣美術史所不可或缺的重要文化資產。

　　計由國立臺灣師範大學美術學系歷年畢業留校2500餘件作品之中精選60件作品展出，依創作媒材分為水墨、油畫、水彩、版畫四大類。

本文引用自：
http://www.tmoa.gov.tw/b/b01_1.php?id=b/b01_1.php?m1=1&m2=0&id=1948&db=&gp=0&types=

貴胄榮華─清代傢俱展

常設展
陳列室：108
參觀網站

傢俱，兼具造形與實用的雙重藝術，一如空間的五官，當眉眼的樣子定形並安好位置，空間遂有了美醜、表情與氣質。

中國傢俱的發展，約在十五到十七世紀攀上高峰。當時，匠人運用紫檀、黃花梨等質感堅實、細緻的硬木，參酌文人的品味，以猶若書法般之線條設計造形和結構，於是所謂「明式傢俱」遂展演出簡練中見素雅；妍秀中見勁挺的風韻。十八世紀，隨著宮廷大量的需求，皇室的影響力驅使清代傢俱逐步向穩重、威嚴，甚至是華貴、縟麗的氣勢轉化，講究裝飾性，充分運用雕、嵌、描、堆的技法，時而加入些許西方的素材。

國立故宮博物院收藏著一批主要來自清代恭親王府的紫檀木傢俱。紫檀自古就是名貴的木材種類，質地最堅；份量最沉，色澤或不如黃花梨那般華美亮麗，入眼卻是一種非常靜穆沉穩的感覺。而這些傢俱雖源自一處，其時代風格卻包含了從十七到十九世紀者，所以原本並非全然成套。但順應現代混搭的流行風，本展覽仍嘗試相互組配出分屬兩種環境的組合：一是熱鬧的起居之室；另為寧靜的文房之所，並且參考清代院畫中的場景，置入各色書畫、清玩及陳設器，讓本來失去了真實環境，而侷促在展櫃裡，角色變得有點模糊的文物，重新歸屬到原本的空間中。

本文引用自：
http://www.npm.gov.tw/zh-tw/visiting/exhibit/exhibit_08.htm?docno=378

子子孫孫永寶用—清代皇室的文物典藏

常設展
陳列室：106
參觀網站

每一個博物館的建立，都有其特定的歷史背景和構成環境。這些生成因素決定了典藏的內容，而藏品正是一個博物館之所以能與眾不同的重要關鍵。不論後來的政治、社會如何變遷，這部份都是不滅的事實，改換的只是詮釋角度。

國立故宮博物院的藏品，絕大多數得自於清代宮廷的收藏。「子子孫孫永寶用－清代皇室的文物典藏」，展覽的主旨在呈現清宮內府文物庋藏的特質。展示的內容係劃分為兩大部份。首先是意象的，展品為「多寶格」，目的在以多寶格象徵清宮收藏的多采多姿，兼具文化的豐富性及生活的趣味感，給予大家十分充實、愉悅的感受。再則是實質的，以多元的展品讓大家瞭解，中國人冀望傳續、注重源流的典藏觀，以及清代宮廷收藏的來源、保管文物的方式和賦予藏品新意的種種作法，最後並分析帝王品賞文物、珍玩的角度與其影響的層面，總共四個子題。

本展覽的目的，一是企圖更清晰的突顯本院絕大部分藏品的源流、特色。此外，也非常希望與參觀本院的觀眾一同感受，文物由帝王個人獨有，轉化成世界人類共享的美好效果與重大意義。最後，更期待在瞭解前人典守、寶用文物所付諸的行動後，大家也能激起對於文化傳承、延續的感動、渴望和作為。

本文引用自：
http://www.npm.gov.tw/zh-tw/visiting/exhibit/exhibit_08.htm?docno=381

故宮ｅ學園線上課程

網址：http://elearning.npm.gov.tw/index.htm

青銅器數位課程　　　　　　陶瓷世界歷險記


陶裡乾坤瓷中秘　　　　　　文物的續命—預防性文物保存


中國繪畫學習課程　　　　　文物的修護

國色天香─伊斯蘭玉器

展　期：2007/08/19 ~ 2007/12/20
陳列室：306

盛清時中亞地區維吾爾貴族女子入嫁乾隆皇帝為妃，民間通稱為「香妃」，自此開啟了中國通往伊斯蘭世界的大門。伊斯蘭文化圈的玉器，經商貿途徑集中於新疆回部，再傳入北京的紫禁城。由於乾隆皇帝的激賞，令新疆回部的玉器市場活絡，價格高昂，也引發了贗品的製作。

本院藏有二百多件來自伊斯蘭世界的玉器，通過嚴謹的學術研究，分為：中亞玉器、典型蒙兀兒風格玉器、非典型蒙兀兒風格的印度玉器、土耳其玉器、回疆製作的贗品等。再配合少量中國玉工吸收伊斯蘭風格的新創作，除了推出特展，更出版精美的圖錄。

本文引用自：
http://www.npm.gov.tw/zh-tw/visiting/exhibit/exhibit_08.htm?docno=409